Cirujía textil

A ritmo de la banda sonora de James Bond se presentó la segunda colección del diseñador catalano-malagueño Joan Fábregas en la pasada edición del Ego de Pasarela Cibeles.

Experimentación en estado puro. ‘Cirugía textil‘ plantea en la pasarela una propuesta que estudia los paralelismos entre el trabajo de los médicos en cuanto a la restitución de la piel humana, y del couturier con la aguja en el mundo de la moda.

Protagonismo absoluto de nuevo de los tejidos en la colección de Fábregas con especial esmero en los acabados. Tejidos clásicos, algodón y seda en contraposición con acabados como el lustrado, y el metalizado, transformados en garment wash. Una apariencia de lavado que empasta toda la colección, uniformidad tan sólo rota por las zapatillas Adidas que calzan las modelos. La base tecnológica siempre recurrente en el trabajo este diseñador toma cuerpo en esta ocasión con tejidos termocromáticos, que cambian de color con la temperatura de la piel.

‘Cirujía textil’ se compone además de abrigos largos hasta el suelo con botonadura delantera en denim o príncipe de Gales, tops de corte deportivo en tejidos metalizados, o pantalones momia en negro, realizados a base de múltiples cortes, tiras y rotos que dejan ver mayas en un rojo más intenso, aunque sin abandonar esa sensación de lavado. El encaje, tendencia irrevocable para este año, se puede ver en las prendas de Fábregas, ejecutado en forma de camisetas, o como complemento para abrigos y otras prendas a modo de cola.

Después de su paso por la plataforma de diseñadores emergentes más consolidada del país, Joan Fábregas vuelve al Concurso de Diseñadores Noveles de Andalucía de Moda con el reto de no defraudar a quienes ele otorgaron el premio la pasada edición. Podremos ver sus creaciones mañana martes 4 de Noviembre a las 13 horas en el Hotel Alfonso XIII.

www.joanfabregas.com

Una mirada al norte

Parece ser que ya si que es irremediable la llegada del Otoño. Tenemos que ir asumiendo la llegada del frío, de la lluvia, y de los días grises. Aunque si hay algo que lo agradecerá serán nuestros armarios. Se acabó la excusa de que aún no hace frío para sacar la ropa de invierno, aunque vamos tirando de cositas que nos apetece o necesitamos ponernos y todo acaba hecho un desastre.

Y qué mejor que para estrenar armario de otoño que comprarnos alguna prenda especial. A mí estos días me ha sorprendido la nueva colección de Lavique. Hace unos meses os hablamos de Viki, alma de la firma, alemana afincada en Sevilla. Después de su paso por Fashion Freak, comenzó la compra de nuevos tejidos en París y Berlín, para preparar su nueva colección de Otoño Invierno.

El resultado es ‘A northern face’ el reencuentro de la diseñadora con el norte de Europa, ha pasado algún tiempo en Alemania con el vestuario para un cortometraje, ha inspirado una colección basada en el invierno norteño, la nieve, el campo y las emociones.

Podéis disfrutar de ‘ A northern face’ en la tienda Isadora, en la céntrica calle Pérez Galdós. En mi armario, se está haciendo ya imprescindible una de sus originales prendas con capucha. Si ya conocíais el trabajo de Lavique, esta colección no os defraudará, y si no ¿a que esperáis para conocerla?

Joan Fábregas

Apasionado de las nuevas tecnologías y de su incorporación al lenguaje creativo de la moda, este diseñador catalán afincado en Málaga presentó su primera colección en la pasada edición del Ego de Pasarela Cibeles. Su propuesta: “Light That Borns With A Shadow”. Él mismo la presenta con estas palabras:

Siempre soñé, con desenvolverme en los panales de tu herencia más rica.

Soñé, que al acercarme a tu interior podría fundir el negro de tu complejidad, y jugar con los volúmenes de tu consistencia.

Por un momento, incluso presentí, la tersa y cálida luz del azul de tus razones, de tus complejidades, de tus logros y de tu amor.

Tan solo un loco, podría extraer una luz azul, partiendo del negro.

Mi luz, mi ser, mi alma, mi esencia,

Soy yo, Mi Huella.

Antonio García

La omnipresencia del negro en sus colecciones y la perspectiva artística naïf contemporánea son las declaradas señas de identidad de este diseñador sevillano que se está forjando colección a colección un nombre en el panorama de la moda.

Siete son ya las colecciones prêt à porter presentadas por Antonio García en el marco de Andalucía de Moda y Moda de Sevilla. Sin dejar de lado los vestidos de novia y el atelier. La última, Sixty Street Couture, propone una revisión al universo de Alfred Hitchock en el que se funden las formas clásicas y pinceladas del prêt à porter de los años sesenta.

Su trayectoria tiene un claro objetivo en los últimos tiempos. De la mano de EXTENDA, Agencia Andaluza de Promoción Exterior, está apostando por una internacionalización de sus diseños. Ha presentado su colección primavera/verano 2008 en la Semana de la Moda de la República Checa, y posteriormente en la Russian Fashion Week de Moscú, dónde compartió pasarela con Armand Basi. En anteriores ediciones pudieron verse desfiles de diseñadores tan prestigiosos como Versace o Vivienne Westwood.

Fuera de las pasarelas Antonio García ha colaborado con la creación del vestuario para cine, teatro y televisión. Super Modelo de la cadena Cuatro, la película de Álex de la Iglesia, Crimen Ferpecto, o la adaptación de Poeta en Nueva York de Lorca, son algunos ejemplos.

Sus clases de estilismo en la Escuela CEADE Leonardo, y su pertenencia como miembro activo en ADEMOS, Asociación de Diseñadores de Moda de Sevilla y ADEMA, Asociación de Diseñadores de Moda de Andalucía, completan el perfil de uno de los diseñadores con mayor proyección de futuro en la actualidad.

Antonio García

Atelier
C/Rivero, 2 2º a
41002, Sevilla
T. 95 421 51 52

Showroom
Almirante, 22 1º a
28004, Madrid
T. 91 522 01 09

www.antoniogarcia.com.es

Viki Vassiliou, alma de Lavique

Puedes pensar que Viki es una más, del infinito número de diseñadores que intentan hacerse su pequeño hueco en el panorama de la moda. Pero ella tiene algo que le falta a muchos. Estilo propio y diferenciable. Sus prendas tienen su sello, son fácilmente reconocibles entre la multitud, y eso es tener mucho camino andado.

La seriedad , la profesionalidad en el trabajo, y las ganas por darse a conocer y seguir creciendo como diseñadora son cualidades que esta alemana afincada en Sevilla deja ver desde el primer el contacto que tienes con ella. Datos importantes para que sus colecciones salgan adelante, pero mucho más para el trabajo a medida que realiza en su taller.

Comenzó en el mundo de la moda formándose como modista en Alemania. Aprendió desde la práctica en el taller de la ópera de Colonia, y tras una primera etapa en España, volvió a Hamburgo para completar su formación en la prestigiosa Anna Siemsen Escuela.

¿Cómo llegaste a Sevilla?

Llegué en 2004 por pura casualidad, al finalizar mi formación como modista, sólo tenía claro que quería irme al extranjero. Envié curriculums a todas las partes del mundo: Sydney, Barcelona, Bruselas, Atenas…Y después de unas vacaciones en la costa de Cádiz acabé en Sevilla haciendo un poco de visita cultural. Deambulando por sus calles, sin saber muy bien dónde ir llegué a un taller de moda flamenca, y hablando con el diseñador me ofrecí de modista. Ya en Alemania llegamos a un acuerdo para empezar a trabajar un mes más tarde. Y así llegué a Sevilla. Siempre es bueno tener los ojos abiertos para encontrar estas casualidades, y también ¡tener el valor de seguirlas!

¿Qué buscas en esta etapa de tu vida profesional?

Sé muy bien lo que no busco, y eso es la fama. Me gusta mi trabajo, que no sólo consiste en diseñar, sino en el patronaje, hacer las pruebas, coser cada prenda…Me hace muy feliz que haya gente a la que le gusta lo que hago. El trabajo de diseñadora me parece tan interesante porque se puede trabajar con todos los temas, en todos los terrenos, y eso significa aprender mucho sobre muchas cosas. La búsqueda de información de imágenes es muy importante para lo que luego son las colecciones que salen dos veces al año.

¿Cuál es el tipo de persona para el que te gusta diseñar?

Me gusta en general la gente que se atreve a vestirse de manera un poco diferente a lo que se ve normalmente. Y que además se llegue a identificar con eso. Estoy convencida de que una persona aparece mucho mas segura y mas guapa, si se siente bien y especial con la ropa que lleva y eso lo notaran también los demás.

¿Qué es lo más gratificante de tu trabajo?

No encuentro nada más bonito que ver a alguien en un traje mío o una clienta que se va de mi taller, con un traje que le queda perfecto y que es feliz aunque sólo sea un momento tan solo a causa de esto. Porque se siente guapa y a gusto con la prenda que he creado.

¿Qué te aporta el trabajo a medida frente a las colecciones?

El contacto directo con las personas, ese proceso interactivo que se da en el que acabas conociéndote mucho mejor, ya no en una relación diseñadora-clienta, sino algo más personal.

¿Qué nos cuentas de tu actual colección: Lialaia y los secretos del bosque?

Fue un proyecto muy intenso y a la vez muy bonito. Es el tema de la pasarela que hice en abril para presentar la colección primavera/verano 08. La colección está inspirada en los seres del bosque, las ninfas en especial, los tejidos, los patrones versaban sobre este tema. En el desfile montamos una pequeña historia en la que cuando el público estaba sentado esperando el comienzo, aparecía una chica que aparentemente llegaba tarde, se sentaba y se quedaba dormida, y todo lo que salía en la pasarela era en realidad su sueño. Usamos bailarinas en lugar de modelos, caracterizadas como distintas ninfas, para finalizar con las figuras de la noche y el día encontrándose en el escenario.

¿Cómo fue la experiencia?

Mucho trabajo, pero disfrutando mucho con un equipo fantástico.Fue una colaboración de mucha gente creativa, los tocados eran de Lorena Posada, y Penélope Melero los zapatos y complementos. Las bailarinas, la coreógrafa Francesca Lancharro, del sonido y las proyecciones se encargó Ignacio Llanos, y Ed Weber nos cedió su galería de arte contemporáneo.

¿Cuáles son tus próximos retos como diseñadora y los de Lavique como marca?

Durante el verano quiero buscarme un taller más amplio, el mío se me ha quedado pequeño, así que es lo prioritario. ¡Me mudo!

Luego quiero centrarme en la próxima colección me gustaría seguir el camino de combinar todo lo artístico y teatral con el diseño, mezclar baile, sonido, proyección de imágenes. No quiero producir solamente ropa para tiendas, ahora quiero desarrollar la faceta con la que comencé a formarme: el vestuario teatral. Todo ello sin dejar el trabajo a medida, que me encanta.A veces pienso que los días deberían tener más de 24 horas, no me da el tiempo para poder hacer todas las cosas que quiero, especialmente en Sevilla dónde hay tantos huecos para hacer cosas nuevas. ¡Creo que podéis tener curiosidad por todo lo que vendrá!

LAVIQUE

on line
www.lavique.blogspot.com

taller
C/Divina Pastora, 6
41003 Sevilla

isadora
C/ Perez Galdos, 1
41004 Sevilla

Anjara

Esta sevillana se ha convertido por méritos propios en el máximo exponente de los nuevos diseñadores andaluces. La avala una trayectoria internacional que incluye su participación en pasarelas como The Train NY, Project Las Vegas y Atmosphere Paris entre otras. Desde que resultara ganadora en 2000 del Concurso de jóvenes talentos de la Pasarela Mustang en el FIB, se ha consolidado en España con la participación por cuatro años consecutivos en Pasarela Barcelona, y Espacio Cibeles.
Anjara diseña para una mujer urbana y cosmopolita. Su estilo combina la trasgresión y la irreverencia, con un acentuado sentido de la feminidad. Trata de conciliar la sobriedad en los cortes con ese cariz visionario. Apuesta por la calidad en los tejidos y el cuidado acabado de las prendas. Y convierte silueta femenina en una prioridad en el patronaje de cada prenda. Son éstos los secretos del éxito de la diseñadora.
Su firma se acredita como una empresa de trayectoria sólida por coherencia creativa, y afianzamiento de su red comercial. Dentro del proyecto empresarial de la marca, destaca la tienda de la calle Almirante en Madrid, que ha mutado a showroom multimarca, en el que sus creaciones conviven con las de otros diseñadores de su generación, entre ellos el también sevillano Antonio García. Actualmente el proyecto continúa evolucionando, esta vez tomando tintes de internacionalización con la mirada puesta en capitales de la moda de primer orden como son París o Nueva York.

www.anjara.com

www.myspace.com/anjara

Nicolás Vaudelet: Un lujo para Sevilla

Si buscamos en el diccionario de la Real Academia el significado del lujo nos encontramos con 3 acepciones diferentes: Demasía en el adorno, en la pompa y en el regalo. Abundancia de cosas no necesarias. Todo aquello que supera los medios normales de alguien para conseguirlo.

Alguien puede pensar que la llegada de Nicolás Vaudelet a Sevilla, es un lujo, porque no es necesaria. Aunque otros pensemos que precisamente lo es, porque lo era y mucho. Para El Caballo porque confirma de la mejor manera una renovación y un cambio de aires que le va a dar mucha vida. Y para la ciudad porque necesita que sus calles se llenen de talento que miren más allá de las dos orillas del Guadalquivir.

La familia Rodríguez Pineda, superó los medios normales para conseguir su llegada. Éste bretón de 31 años trabajaba de la mano de Jean Paul Gaultier como diseñador de complementos cuando lo dejó todo para unirse a su ilusionante proyecto.Vaudelet llegó a París en 1994 para estudiar artes gráficas y moda. Es a partir de 1997 cuando empieza a formar parte de los equipos de las más destacadas firmas francesas del lujo. Trabajó en el estudio de Alta Costura de Christian Lacroix, dónde se le despertó la pasión por los bordados y estampados de inspiración española. Para la maison Dior diseñó bolsos, joyas y bordados. Y fue Sonia Rykiel quien le acercó a la vertiente comercial de los complementos en piel. Durante un tiempo también colaboró con Louis Vuitton en el diseño de su línea de ropa más casual y con Givenchy. Pero fue Gaultier quien le de descubrió el potencial del eclecticismo. Con él diseñó el vestuario de la gira Confessions Tour de Madonna, y el de varios espectáculos de Joaquín Cortés.

Dicen del bretón que es creativo, simpático, trabajador, cariñoso, y un enamorado de la vida en Andalucía. Es amante de la copla, de las corridas de toros y acude a clases de flamenco. Confiesa que para él es un lujo todo lo que tiene ahora, posibilidades para desarrollar su personalidad como creador y la vida que quería. No considera ésta etapa como algo temporal, dice sentirse sevillano y quererse quedar toda la vida en Andalucía

De sus convicciones en el mundo de la moda, destaca que él es ‘muy Ferragamo’ los complementos deben ir muy de acuerdo con la ropa, todo muy conjuntado. Y se queda de su trayectoria con el oficio y la cultura Lacroix, al que trata de señor y con la afición por la osadía y por la investigación de Gaultier.

Estas son las claves que le han colocado al frente de la que quiere ser la firma andaluza de referencia a nivel nacional e internacional. Tras su debut en el Off de Cibeles con la colección otoño-invierno 08/09 le queda todo un camino por andar. Ojala y esté lleno de éxitos.